永乐宫

【永乐宫旅游推荐：元代壁画】永乐宫建在原西周的古魏国都城遗址上，以壁画艺术闻名天下。这里的壁画，是中国现存壁画艺术的瑰宝，可与敦煌壁画媲美。宫殿内部的墙壁上，布满了精心绘制的壁画，其艺术价值之高，数量之多，实属世上罕见。

永乐宫

永乐宫，又名：大纯阳万寿宫。属全国重点文物保护单位，位于芮城县城北约三公里处的龙泉村东，建在原西周的古魏国都城遗址上。这是一处在国内外得有影响的古建筑，它以壁画艺术闻名天下。这里的壁画，是中国现存壁画艺术的瑰宝，可与敦煌壁画媲美。永乐宫原来是一处道观，是为奉祀中国古代道教“八洞神仙”之一的吕洞宾而建，原名“大纯阳万寿宫”，因原建在芮城县永乐镇，初被称为永乐宫。永乐宫系元代定宗贵由二年（公元1247年）动工兴建，包括彩绘壁画在内，元代至正十八年（公元1358迁）竣工，施工期长达110多年，才建成了这个规格宏大的道教宫殿式建筑群。永乐宫是典型的元代建筑风格，粗大的斗拱层层叠叠地交错着，四周的雕饰不多，比起明、清两代的建筑，显得较为简洁、明朗。几个殿以南、北为中轴线，依次排列。特别是宫殿内部的墙壁上，布满了精心绘制的壁画，其艺术价值之高，数量之多，实属世上罕见。来到山西，自然不能放过去永乐宫欣赏元代壁画的机会。

永乐宫的壁画满布在四座大殿内。这些绘制精美的壁画总面积达960平方米，题材丰富，画技高超，它继承了唐、宋以来优秀的绘画技法，又融汇了元代的绘画特点，形成了永乐宫壁画的可贵风格，成为元代寺观壁画中最为引人的一章。

建筑布局

在永乐宫内，宫宇规模宏伟，布局疏朗。除山门外，中轴线上还排列着龙虎殿、三清殿、纯阳殿、重阳殿等四座高大的元代殿宇。这些元代建筑，是中国古建筑中的优秀遗产。在建筑总体布局上风格独特，东西两面不设配殿等附属建筑物，在建筑结构上，吸收了宋代“营造法式”和辽、金时期的“减柱法”，形成了自己特有的风格。

三清殿

又称无极殿，是供“太清、玉属、上清元始天尊”的神堂，为永乐宫的主殿。殿内四壁，满布壁画，面积达403.34平方米，画面上共有人物286个。这些人物，按对称仪仗形式排列，以南墙的青龙、白虎星君为前导，分别画出天帝、王母等28位主神。围绕主神，28宿、12宫辰等“天兵天将”在画面上徐徐展开。画面上的武将骁勇剽悍，力士威武豪放，玉女天姿端立。整个画面，气势不凡，场面浩大，人物衣饰富子变化而线条流畅精美。这人物繁杂的场面，神彩又都集中在近300个“天神”朝拜元始天尊的道教礼仪中，因此被称为“朝元图”。当代艺术家高贺琪工笔画作《永乐三清》堪为传神。

纯阳殿

是为奉祀吕洞宾而建。纯阳殿内，壁画绘制了吕洞宾从诞生起，至“得道成仙”和“普渡众生游戏人间”的神话连环画故事。纯阳殿内对扇后壁的“钟、吕谈道图”，是一幅极为珍贵、人物描写极为成功、情景相融得非常好的一幅壁画。

重阳殿　　

是为供奉道教全真派首领王重阳及其弟子“七真人”的殿宇。殿内出采用连环画形式描述了王重阳从降生到得道度化“七真人”成道的故事。

纯阳殿、重阳殿内的连环画，虽是叙述吕洞宾、王重阳的故事，但却妙趣横生地展示了封建社会中人们的活动。这些画面，几乎是一幅幅活生生社会生活的缩影。平民百姓的梳洗、打扮、吃茶、煮饭、种田、打鱼、砍柴、教书、采药、闲谈；王公贵族、达官贵人的宫中朝拜、君臣答理、开道鸣锣；道士设坛、念经等各式各样的动态跃然壁上。画中，流离失所的饥民、郁郁寡欢的厨夫、茶役、乐手，朴实善良而勤劳的农民与大腹便便的宫廷贵族、帝王将相形成了非常鲜明的对照。

永乐宫原在的永乐镇，因黄河三门峡工程动工，处于淹没区内，所以，从1959年起，历经六年，将永乐宫全部迁移到芮城县城北，是我国文物保护迁建古建筑较成功的一例。

历史沿革

永乐宫始建于元代（公元1247年），施工期前后共110多年，包括彩绘壁画在内，于元代至正十八年（公元1358迁）竣工。金大定八年（1168）毁于火，后重建，扩充为道观。元中统三年（1261）又扩为现存的“大纯阳万寿宫”。“永乐宫”因故址在永乐镇而命名，是全国重点文物保护单位。

乡人为缅怀圣贤而建的吕公祠之所以会变成规模宏大的永乐宫，得益于道教全真派的全面兴盛。全真教是宋金对峙时期在我国北方兴起的新道教，公元1220年，全真教首领丘处机率十八侍行弟子应诏拜见了成吉思汗，被封为国师，掌管天下道教，从而使全真教在道教中居于正统地位。吕洞宾被全真教尊崇为北五祖之一，吕祖故里的吕公祠因而也就被改建为大纯阳万寿宫，与终南山重阳宫、大都长春宫并列为全真教三大祖庭之一。永乐宫的修建与宫内壁画的绘制前后延续了一百一十年，几乎与整个元朝共始终，永乐宫的兴建，主要归功于邱处机的两位弟子，宋德芳和潘德冲，太原西南的龙山保存着中国唯一的道教石窟龙山石窟，它的修建者，即是宋德芳。

现存的永乐宫主要建筑为一门三殿，一门为龙虎殿，也就是无极门，三殿为三清殿、纯阳殿、重阳殿。比永乐宫的建筑更为珍贵更为引人注目的，是杰出的壁画艺术，永乐宫壁画的精华，是无极殿内的《朝元图》，它的作者是元代河南画家马君祥及其弟子们。

《朝元图》描绘的是各路道教神仙朝谒元始天尊，长达95米的壁画中，286位神仙人物向着一个方向朝拜，人物前后排列四、五层之多，彼此相互交错，井然有序，使整个壁画显得场面壮阔，气势恢宏。威严肃穆的帝君，安详凝重的王母，端庄秀丽的侍女，骁勇剽悍的武将，天姿绰约的玉女……画师们用遒劲流畅的神来之笔，将这些形态各异神采飞扬的人物勾勒得细腻传神呼之欲出。无怪乎专家们评价说：《朝元图》，无论从场景、构图，以及笔墨的变化，充分反映了中国传统绘画艺术的精华，无愧于中国元代艺术宝库的美誉。

永乐轶事

三清殿大型壁画技巧臻化境

三清殿又名[无极之殿]，屋脊上的鸱兽差不多高达3公尺。单看外型，这个主殿已很够气派。

一踏进殿内，眼前漆黑一片，原来为了使壁画免受光线侵蚀，所有窗户都以深色的布帘遮着；人必须在进殿后好一会，适应了殿内的微弱的光线后才可以看到壁画。但见三清殿内的西、北、东三壁上，绘满了4公尺多高的神仙群像，三壁的画面连成一气，表现的是同一个时空。一幅题为《朝元图》的大型壁画，描绘的是群仙朝谒元始天尊的情景：青龙、白虎两神为前导，南极长寿仙翁和西王母等八个主神的四周，簇拥了雷公、电母、各方星宿神及龙、蛇、猴等多位神君，还有武将、力士、玉女在旁侍奉，全图近300个神仙朝着同一个方向行进，形成了一道朝圣的洪流，气氛神圣、庄严。

壁画中的神像虽然高度、朝向大致一样，但画面利用了不同的面部颜色、衣着和神态去表达不同神仙的身份、性格、帝君的神情多半比较肃穆；武将则全身披甲，鬓发飞扬；玉女则含情地微笑，有的在对话，有的在沉思，也有些在凝神、在顾盼，形象各具特色。每个神像大都只是寥寥几笔，以浓淡粗细的长线变化，就充分表现出质感的动势来。袍服、衣带上的细长线条，更多的是刚劲而畅顺地[一笔过]画上去，好像一条条钢线镶在壁画上一样，造就了迎风飞动的飘忽感，加强了画中仙人的生动性。这种画法不但承继了唐、宋以后盛行的吴道子[吴带当风]的传统，而且准确地表现了衣纹转折及肢体运动的关系，难度极高。

在用色上，采用了传统的重彩勾填方法，以墨线为骨干，再填以金、朱红、青绿等色，配搭得很和谐，有些部分还用了[沥粉贴金法]增强了质感的对比，令画像的立体感和辉煌的气氛更加显现。

三清殿壁画及其作者的采寻

关于三清殿壁画的作者，在三清殿内原来三清塑像背后的扇面墙内侧的云气壁画上，有“河南府洛京勾山马君祥、长男马七待诏把作正殿前面七间、东山四间、殿内斗心东面一半、正尊云气五间。泰定二年六月工笔（毕）。门人王秀先、王二侍诏、赵侍诏、马十一待诏、马十二待诏、马十三待诏、范待诏、说待诏、方待诏、赵待诏”，“河南府勾山马七侍诏正尊五间，六月日工毕云气”的铭记。题记除记明所画为云气外，均未涉及其它壁画具体内容。从书写字迹考察，实为建筑彩画工题记。故未记壁画其他内容。说明这只是彩画作者，而不是指从事整个殿中所有壁画的画家。在入口《青龙君》的上部相当于纯阳殿题名的地方原应有画者题名，而在重新补绘青龙君时被忽略省去，以致无法明确知道原壁画作者。但从现有铭记可知这一堂壁画和建筑藻绘可能均完成于元泰定二年（公元1325年）左右。而壁画的作者应是与制作纯阳殿的作者属同一流派或师承的人。纯阳殿壁画完成于至正十八年（公元1358年），是朱好古的门人张遵礼、李弘宜、王椿带领人完成的。则三清殿极有可能是朱好古亲自参与制作的。关于朱好古在这一时期参与制作的还有稷山小宁村兴化寺后殿的《弥勒变》等图，兴化寺后殿北墙上有：“襄陵绘画待诏朱好古、门人张伯渊，时大元国岁次庚申仲秋蓂生十四叶工毕”题记。（注五）庚申为元仁宗延祐七年（1320年），朱好古可能是完成兴化寺壁画后，转至永济从事三清殿的壁画制作。这从兴化寺壁画风格与之相近也可以得到印证。而且主持永乐宫兴建的宋德方一直在平阳府玄都观校刻道藏，对平阳府内的绘画名家朱好古应有所知，不会不邀来从事这一宏伟工程。同时出现在朱好古家乡的壁画也可以证实是朱氏领导了两地的壁画创作。

20世纪30年代，被日本商人盗运出国并转售给加拿大的两壁道教壁画，现藏加拿大多伦多市皇家安大略博物馆。据称原为平阳府某观壁画。这一壁画曾有宋治平二年重修之文字附记在一起，这只是盗画者为提高卖价做的手脚，不足为据。平阳襄陵西齐村原有万圣观，元至元初建。这一壁画似也完成于此前后。平阳府襄陵即朱好古之家乡，此一壁画似亦为朱好古或其门徒所绘。故与永乐官壁画在绘画传承上有一定的关系。今试将两处壁画作一比较：平阳府道观壁画规模较小，东壁高3.17米，长10.26米；西壁高3.20米，长10.37米。因此其内容也相应地有所限制，集中表现朝元的主要神祇与部属。东壁以中宫紫微北极大帝、大上昊天玉皇上帝、后土皇地祇为中心，向北行进。前导者为天蓬大元帅、翊圣黑煞将军、北斗七星，后随者为五星、五行。西壁以勾陈星官天皇大帝、东华上相木公青童道君和白玉龟台九灵太真金母元君为中心。前导者为天猷副元帅、佑圣真武、九官太乙，后随十二元神。两壁主神均为立像，并聚集在画面中部，这就减少了侍从部属以及仪仗等的描绘，而可以利用有限的画面主要刻画朝元诸神的形象。紫微、玉皇、勾陈、木公都是帝王装束，但是人物的颜面、须眉、气宇、神态各不相同，在相同的庄严威肃中，各具情性。后土、金母都是后妃服饰，而在相同的端严华贵中，年龄、仪容、气质、神情各不相同。十二元神、九宫太乙与北斗七星，在行进中，各具神仪，人物细微的转侧、俯仰的动态变化，增加了形象神情的多样性。并不因为相同的服饰或队列，而觉得雷同。五星由于有各自不同来历，形象各有所本。画家几乎是按道经轨范刻画的。土星作老人形，杖锡持印；水星作女人状，头戴猿冠，手持纸笔；金星形如女人，头戴西冠，白练衣，抱琵琶；火星头戴驴冠，手持弓剑；木星形若卿相，着青衣，戴亥冠，手执华果。天蓬元帅和天猷副元帅的形象最为惊人，在狰狞中显示威武，在怪异中寓含人性。两壁仙班形形色色，正是世间朝廷景象。画家把假想的神话人物，活灵活现地呈现在观众的眼前。

而永乐宫三清殿壁画，画家在继承传统的基础上，又把《朝元图》创造性地推向了新的高峰。赋予旧题材以新的生命，它集中了前代同一题材的精粹，容纳了所能容纳的各种神祇。在一个统一完整的画幅中，表现了近二百九十位不同品位的神仙。主尊除描绘紫微、勾陈、玉皇、木公、后土、金母，又增加了南极长生大帝、东极青华太乙救苦天尊。但三清殿的《朝元图》与平阳府道观的《朝元图》却有着明显的传承关系，主尊人物虽有坐立的差异，神祇也多寡不同。但是同一人物，几乎是依据的相同粉本，如天蓬、天猷、黑煞、真武四圣如出于同一人之手，有的虽改作另一神祇，情态仍然可辨，如十二元神的戌神在三清殿虽改为太乙神，低首举笏，恭谨之仪不变。从这些地方可以看到这两铺朝元图属于同一画派的手笔，同样都与以朱好古、张茂卿、杨云瑞为代表的襄陵画派有着密切关系。从以上诸多方面考察，永乐宫三清殿壁画应是襄陵画师朱好古主持创作完成的。

关于朱好古，《山西通志》卷三十记：“朱好古元时襄陵人，善画山水，于人物尤工，宛然有生态。与同邑张茂卿、杨云瑞俱以画名家。人有得者若拱璧。当时号襄陵三画”。朱好古元大德十八年曾在稷山县兴化寺画《药师变》与《弥勒变》。也曾在太平县修真观画壁。《太平县志》称：“修真观在县南关西高阜处。殿壁间绘画人物，元朱好古笔。精妙入神，有龙点睛飞去”。

元代民间画师的杰出的成就

纯阳殿（又名混成殿、吕祖殿），殿宽五间，进深三间，八架椽，上覆单梁九脊琉璃屋顶。殿北部一间四柱神坛，前檐明次间与后檐明间皆为隔扇门，余为墙面。神坛上原为吕洞宾塑像，现已残毁。扇面墙后为《钟离权度吕洞宾图》，高3.7米，面积16平方米。相对的北门门额上为《八仙过海图》。南壁东西两侧为《道观斋供图》和《道观醮乐图》。东、北、西三壁以52幅画组成一部《纯阳帝君神游显化之图》，以连环组画的形式来表现传说的吕洞宾一生事迹。壁画幅高3.5米，面积为203平方米。分作上下两栏，幅与幅间用山石云树连接，每一事件既单独成章，而又能通过景色相互衔接。从总体看，全画是一个完整的青绿山水通景。从局部看，则是各自独立表现一定具体情节的画面。画中有宫廷、殿宇、庐舍、茶肆、酒楼、村塾、医馆、舟车、田野、山川以及形形色色的人物。而且不少的画幅富有浓厚的生活气息，是当时社会生活的忠实写照，从而使宗教画在一定程度上起到了曲折地反映现实的作用，这在道教壁画上是具有创造性的构想。

在南壁东侧西上角有题记：“禽昌朱好古门人古新远斋男寓居绛阳侍诏张遵礼、门人古新田德新、洞县曹德敏，至正十八年（公元1358年）戊戌季秋重阳日工毕谨志”。后壁正中上方右侧也有画工题记：“禽昌朱好古门人古芮待诏李弘宜、门人龙门王士彦，孤峰侍诏王椿、门人张秀实、卫德，至正十八年戊戌季秋上旬一日工毕谨志”。可知这些壁画的作者及完工时间。

重阳殿壁画基本上继承了纯阳殿的表现方法。也是用49幅画面来描述王重阳一生经历。虽然时代稍晚（东壁画中石碑上有洪武元年字样，可知壁画当完成于明洪武元年1368以后），破损亦较严重。但是从其反映道教有关事迹及社会生活的某些侧面来说，仍具一定的历史价值和艺术价值。从其绘画风格看，仍与纯阳殿相近，当仍为朱好古门人这一派系匠师所绘。

这一时期道观壁画以及藻绘水平，继承前代传统，在某些方面仍有所发展。由于时代风尚的转移，以及社会分工日趋繁细，画家队伍也明显分化，从事寺观壁画的画手已属于工匠的行列，不再被列入史传。而文人画家大多不再涉足寺壁。这在一定程度上影响了壁画的水平和意趣。但是道教本身的发展，促使文化艺术的各个领域（戏曲、绘画、雕塑等）普遍出现道教题材的作品，而且一部分匠师仍然突破时代的局限，取得了杰出的成就。例如颜辉就是这一时期出身工匠，而有幸被列入画传的画师。元至元十九年（公元1359年）吉州永和重修顺新宫，他在其中画过壁画，大德年间（公元1297至1307年）又在辅顺宫画过壁画。他由于长期从事壁画创作，又能画山水、人物，受到士大夫的器重，并有密切交往。因此有条件吸收文人画和民间绘画两方面的长处，在绘画上独具风格。而且在寺观壁画创作上，增加了新的形象与创意。我们今天在元代寺观壁画以及水陆画中，还能看到他的深重影响。民间画工既重粉本的流传，又父子、师徒相承，绘画技艺传承不绝，在不为世人所重的情况下，仍然产生了一些杰出的民间壁画大师。如《新元史》所载的李时，他曾在东内清宁官画樊姬、冯婕妤及唐长孙皇后进谏图壁画，在梓潼帝君祠，画九十九化及四力士献俘壁画。如见于方志和永乐宫等壁画题名的朱好古、张茂卿、杨云瑞、张伯渊、李弘宜、王椿、张遵礼等人也是其中的代表。

从新疆、甘肃（敦煌、麦积山）和山西等地唐、宋以来道释画的发展，可以看出元以前寺观壁画从内容到形式，已具有极为丰富的创造。因此到元代才能在继承传统的基础上，结合当时绘画技艺上所达到的高峰，创造出永乐宫这样杰出的道教壁画。而以朱好古为代表的襄陵画派的匠师则是这一时期杰出的宗教画大师，将永远被列于史册。中国古代宗教画具有丰富遗产，不同时代和不同地区都有着杰出的创造。龟兹《本生图》和《佛传图》构图的精巧，形象的动人；于阗历史故事画技艺的写实，情节的感人；北朝《羽化飞升画像》意象的玄妙，线描的灵秀；唐代《五圣朝元图》气势的宏伟，形象的端丽；宋代《鬼神搜山图》构思的奇巧，情态的生动，对山精、鬼怪被驱逐的境遇所显示的同情，都不同程度地展示了各个时代绘画在思想和艺术上的特征，并同时融会和发展了前代的创造。而永乐宫壁画是唐、宋、金、元道教壁画发展的最后一个高峰，它既保存了前代的优秀传统，而又在某些方面有所发展。画家在学习传统中注意变革，不断形成自己的风格特征。并且在人物形象的创意上、在组织宏伟构图上、在用笔的雄健气势上、在壁画的组合方式上（在连环组画上既有统一的通景画面，又有富有情节的单独场景），都从不同方面丰富了中国绘画艺术的创作经验。它也直接影响了当时及其后宗教画的创作。我们从明、清寺观壁画和水陆画中还可以看到以永乐宫为代表的宋、元道教绘画的深远影响。永乐宫这一仅存的道教壁画完整体系，是我们探索中国道教艺术发展的重要宝藏，也是中国古代美术史中具有里程碑意义的宗教艺术品。它对于我们学习和继承中国绘画的优秀传统将起到重要的作用。